Eindrucksvoll – oder besser eindrucksleer – sind die Bilder von André Giesemann und Daniel Schulz aus Hamburg. Sie lichteten Tanztempel am Morgen danach ab, wenn die Feierwütigen sich verzogen haben, ihre Spuren aber noch zu sehen sind. Hier anschauen.

(c) giesemann schulz

Immer wieder mal beschreiten elektronische Clubs neue Wege, um ihren Locations auch andere Zielgruppen zuzuführen als den “gemeinen Raver”. Im Berliner Berghain gibt es Klassik unter dem Namen Yellow Lounge, das Ex-WMF veranstaltete Lesungen, und jetzt wird der Techno-Tempel Tresor zur Kunstlocation. Denn bislang wird nur der Keller bespielt, im Rest des 8.000 Quadratmeter-Gebäudes sollen nun temporäre Kunst-Austellungen stattfinden. Im Oktober bereits startet die erste: Realstadt. Wünsche als Wirklichkeit wurde organisiert vom Bundesministerium für Stadtentwicklung, dafür wurden rund 250 Architektur- und Planungsmodelle aus ganz Deutschland zusammengetragen. Erstmals für eine Ausstellung hergerichtet, bietet dieser Bau in seiner massiven Brüchigkeit einen überwältigenden Resonanzraum für die Stadtimpulse, die dort auf zwei Geschossen ausgebreitet werden und so etwas wie das Potenzial der Normalität aufzeigen, heißt es auf der Realstadt-Homepage dazu. Eine Ikone des Techno-Undergrounds der frühen 1990er, jetzt Teil der offiziellen Ausstellungs-Landschaft – sicher auch ein weiterer Beweis, wie erwachsen die Kultur rund um die geradlinige Bassdrum geworden ist.

Ausstellungsdauer/Öffnungszeiten
02.10.— 28.11.2010
Die Ausstellung ist täglich von 10:00 bis 20:00 Uhr geöffnet.

www.tresorberlin.de

Dass Dominik Eulberg durch sein Interesse für die Welt der Vögel – auf seinem Album Flora und Fauna stellte der Hobby-Ornithologe diverse Exemplare vor – einen Sonderstatus unter den DJs einnimmt, ist bekannt. Jetzt performt der Tausendsassa aus dem Westerwald auf der diesjährigen Time Warp in einer ganz besonderen Location: Im Planetarium Mannheim wird er sein Auditorium in Vom Big Bang zu Bambi auf eine audiovisuelle Rundreise durch die Natur mitnehmen. Dabei geht es um Themen wie Harmonielehre, Distanzen im Universum und natürlich Vogelgesang. Schon 2009 wurde das Planetarium zur Time Warp-Location, damals mit einem Kopfhörerkonzert von DJ Koze. Das Video dazu oben.

Location: Planetarium

Willhelm-Varnholt-Allee 1 (Europaplatz)
68165 Mannheim
Uhrzeit: 20:00 Uhr
Eintritt: 10,- € VVK zzgl. Gebühr, 12,- € Abendkasse

Mehr Infos zur Time Warp hier!

Elektronische Musik und klassischer Kulturbetrieb mögen sich ja seit geraumer Zeit gern. Beispiele gibt es zuhauf, etwa die Reflections On Classical Music, Paul van Dyk, der gemeinsame Sache mit dem hr-Sinfonieorchester macht oder Moritz von Oswald und Carl Craig, die Ravel und Mussorgsky recomposed haben. Nicht zu vergessen die Yellow Lounge-Events, die Klassik in Berliner Clubs bringen. Ein neues Beispiel für die Engführung von U und E liefern The Knife: Sie  haben den Sound zu einer Oper über Charles Darwin produziert. Als Grundlage für diese Elektro-Oper diente der 150 Jahre alte Aufsatz “Die Entstehung der Arten” Darwins und stellt auch den Menschen Darwin vor. Musikalisch ist es eine Symbiose aus künstlerischen, futuristischen Effekten und und extra dafür aufgenommen Naturgeräuschen.

Nach Athen und Stockholm im Januar und Februar wird die Oper am 5. Juni in den Städtischen Bühnen Münster (!) zu sehen sein. Weitere Termine werden noch bekannt gegeben.

Das gesamte Album kann jetzt im Stream angehört werden und zwar hier.

Turntablism kennt man vor allem aus dem HipHop, mit Scratching- und Mixing-Techniken. Doch auch in anderen musikalischen Stilen hat die Manipulation des Plattenspielers Anwendung gefunden: In der Musique Concrete wurden hauptsächlich vorgefundene Klänge verfremdet. Im Fluxus begannen viele Künstler mit der Dekonstruktion der Geräte selbst: Platten wurden zerschnitten und wieder neu zusammengesetzt. Oder in den Plunderphonics, wo es vor allem um die schnelle Abfolge unzähliger kurzer Zitate unterschiedlichster musikalischer Herkunft geht. Die Vielfalt des Turntablism wird jetzt im Rahmen der Veranstaltung T.I.T.O. (The International Turntable Orchestra) vorgestellt: 14 der derzeit interessantesten Turntablisten ihre individuellen künstlerischen Ansätze darbieten. Sie alle loten den Plattenspieler als Instrument bis an die Grenzen des Möglichen aus, und das in verschiedenen Besetzungen vom Solo über Duoformationen bis hin zum Orchester. Termin: 22. bis 25. Oktober, Akademie der Künste, Berlin. Mehr Informationen: tito.zangimusic.de.

Eine schöne Idee der Macher des Sonar-Festivals in Barcelona: Am 21. Juni findet erstmalig im Rahmen des Riesenevents das SonarKids statt, ein ganzer Tag mit Musik und Workshops speziell für die Jüngsten (und ihre Eltern). Unter anderem wird es einen DJ-Workshop geben, eine HipHop-Masterclass und eine Bastelsession, in der die Kids sich lustige Tierkopf-Filzmasken kreieren dürfen. Ein Highlight dürfte der construction workshop werden: Hier werden Formen und Figuren aus 30.000 Legosteinen gebaut. Ziel ist es, den Kids Spaß an der Musik und der Kreativität zu vermitteln – das dürfte gelingen. Mit dabei sind unter anderem Laurent Garnier und die Puppetmastaz.

www.sonarkids.com

Eine neue Location in Berlin bringt elektronische Musik und Dadaismus zusammen: Das neue Cabaret Voltaire in der Gärtnerstraße, benannt nach der Räumlichkeit, in der 1916 die Kunstform des Dada definiert wurde, ist Ausstellungsraum, Partylocation und Radiostation in einem. Spannend! Die Macher schreiben auf ihrer Webseite: “Dada hat uns inspiriert. Cabaret Voltaire steht für uns als Synonym für eine Plattform, aus der wie von selber Energie entsteht. Nicht der einzelne ist ausschlaggebend, sondern das Zusammentreffen verschiedenener ist es.” Beschreibungen, die auch für das gemeinsame Erleben von Technomusik zutreffen. Die Engführung des dadaistischen Ansatzes mit elektronischer Musik und avanciertem Feiern liegt insofern nur allzu nah. Man darf gespannt sein, wie sich die Location entwickeln wird. Das aktuelle Programm und alle Infos hier:

www.cabaretvoltaire.de

Nachtrag 23. Februar: Bei der Eröffnungsveranstaltung der Location kam es zu einer regelrechten Saalschlacht, berichtet Sonett 77. Das ist stilecht!

Vom Handzettel zum Kunstwerk: Der Flyer ist aus der elektronischen Clubkultur nicht mehr wegzudenken. In erster Linie als griffiges Blättchen gedacht, das über die nächsten Termine eines Clubs oder über ein kommendes Großevent informiert, hat es sich schnell auch als künstlerische Plattform etablieren können. Aus gutem Grund: Schönheit setzt sich ab und schafft ein visuelles Branding, das die musikalische Qualität unterstreicht. Bildauswahl, Typographie, Wortwahl und Ensemble schaffen popkulturelle Verortung.
Eine “große Geburtstagssause”, mit schrägem Wohnzimmerbild in Futura gesetzt, ist das nicht das Gleiche wie ein “B-day Bash” mit weichgezeichneten Partymäusen und Bank Gothic-Typo. Und ein betont häßlicher, billiger Flyer in Schwarzweiß plus Zusatzfarbe transportiert seine Information – zum Beispiel günstige Getränkeangebote oder ein trashiges Punkkonzert – womöglich authentischer, als wenn er in aufwändiger Vektorgrafik, 4c-Lack und Kartondicke daherkommt. Das Medium ist die Botschaft.

Eine Ausstellung in unserer “homebase” Essen geht auf die örtliche Historie der Club- und Flyerkultur ein: Flyerflimmern zeigt Exponate von legendären Clubs wie Rote Liebe, Flamingo und Baikonur bis zu den aktuellen Platzhirschen Hotel Shanghai, Heldenbar und Goethebunker. Gezeigt werden zusammenhängende Club-Programme, Veranstaltungsreihen und extrem seltene Einzelstücke von Partys in Off-Locations. Wir freuen uns sehr darauf und werden die Ausstellung mit Fotos dokumentieren!

Flyerflimmern: Eine Ausstellung zu Essens Club- und Bar-Kultur
23.1.2009 – 30.1.2009 | Banditen wie wir | Cäcilienstr. 8 | Essen | jeweils ab 20 Uhr
Vernissage mit Einführung: 23.1.2009 | 20 Uhr | Eintritt frei

www.ruhrpop.de